A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 與紐約布魯克林設計工作室 SOAR NY 挑戰「服裝與平面設計的新境界」

總部位於紐約布魯克林的設計工作室 SOAR NY（代表：花原正基）與宮前義之帶領的 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 工程團隊，正式啟動了聯合專案「TYPE-XV SOAR NY project」。在此專案中，SOAR NY 以獨特的設計理念，挑戰「透過平面設計更新服裝」的目標。
第一波產品已於 2026 年 3 月發表，4 月 1 日在日本國內推出第二波。未來也預計在倫敦、米蘭、巴黎及紐約（線上限定）等地陸續展開。

呼應服裝結構與身體律動的平面設計：
本專案透過設計服裝結構與布料運動性的連動，探索服裝與平面設計之間的新關係。此專案誕生於 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 的實驗性製造態度與 SOAR NY 鮮豔色彩及動態構圖的共鳴。SOAR NY 在平面設計中將「動量（Momentum）」視為關鍵詞，這一理念也反映在本次設計中。設計並非單純將圖案印在服裝上，而是基於 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 的立體服裝製作與「Baked Stretch」褶皺技術，經過無數次圖案驗證，精心設計出能隨身體律動與視角變化而展現美感的作品。

各店鋪展開不同的視覺呈現：
配合服裝設計，店鋪內也展開了平面設計的世界觀。包括 ISSEY MIYAKE GINZA / 442、A-POC ABLE ISSEY MIYAKE / AOYAMA 及 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE / KYOTO 等各店鋪，皆推出了不同的視覺設計。包含人體模型在內的陳列設計也經過重新構建，創造出服裝、身體與空間融為一體的視覺表現。

全球品牌與設計工作室合作創造的新表達可能性：
本專案證明了日本品牌與全球活躍的設計工作室合作，能拓展超越產品開發的可能性。本次設計不僅限於日本價值觀，而是基於全球市場的美學觀點，實現了前所未有的色彩與構圖大膽感。透過將平面設計理念延伸至店鋪視覺、陳列與影像，多角度地展現了專案的世界觀。

A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 設計師宮前義之的評論：
「我一直很欣賞花原先生設計中鮮豔色彩與動態構圖共存的絕妙平衡。我認為將他的平面設計與我們獨特的『Baked Stretch』褶皺技術相結合，能進一步擴展表達的幅度。儘管面臨許多限制，經過長時間密集的對話，我們最終找到了將平面設計融入 Baked Stretch 圖案的獨特表達方式。這是一個讓我再次體會到與外部合作樂趣的專案。」

TYPE-XV SOAR NY project 銷售商品：
SOAR NY 將「Baked Stretch」褶皺技術與平面設計精確結合，創造出色彩鮮豔且充滿趣味排版的原創圖案。三種不同的圖案被應用於連身裙與褲裝設計中。T 恤系列則在象徵 A-POC 的無縫針織上印製動態圖案，突顯 SOAR NY 強而有力的當代風格。

花原正基（Masaki Hanahara）：
在資生堂擔任創意總監/藝術總監 14 年後，於紐約擔任全球品牌 SHISEIDO 的創意總監 3 年，並於 2022 年創立 SOAR NY。他在跨越品牌設計到公共藝術等領域的同時，致力於挑戰平面設計可能性的擴展。