「天黒黒」から「路辺開花」まで、カンヌ出品の日本映画「奈義日記」に響く台湾の音色

カンヌ国際映画祭に出品された日本映画「奈義日記」は、台湾を直接描いてはいないものの、台湾の民謡や台湾語の主題歌を通じて台湾の存在感を際立たせている。深田晃司監督は、登場人物が故郷を離れる場所として、自身が馴染み深い台湾を選んだと語った。
cultureNQ 48/100出典:PR Times

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  • 📰 発表: 2026年5月28日 23:58
  • 🔍 収集: 2026年5月31日 23:55(発表から71時間57分後)
  • 🤖 AI分析完了: 2026年6月2日 00:38(収集から24時間42分後)
(中央社)今年カンヌ国際映画祭に出品された日本映画「奈義日記」は、劇中に台湾の風景は登場しないものの、同性婚の自由をテーマに掲げ、台湾を強く意識した作品となっている。劇中では台湾民謡「天黒黒」が流れ、エンディング曲「路辺開花」は深田晃司監督が日本語の歌詞を書き、金曲賞歌手の謝銘祐が台湾語に翻訳、台湾の音楽家・沛沛が作曲し、歌手の鄭宜農が歌唱を担当した。この曲は映画祭期間中、上映会場やレッドカーペットで響き渡った。

松隆子と石橋静河が主演する「奈義日記」は、日本、フランス、シンガポール、フィリピンの共同制作作品であり、フランスのMK2 Filmsが配給を担当。第79回カンヌ国際映画祭のコンペティション部門に出品され、5月12日から23日まで上映された。今後、台湾でも公開される予定である。

本作は、人口わずか5400人の岡山県奈義町の山間部で撮影された。現地には駅がなく、東京から6時間以上かかるため、劇中では「海外に行くより遠い」というセリフも登場する。

物語は、かつて夫と共に台湾で暮らした経験を持つ建築家の百合(石橋静河)が、奈義町で暮らす彫刻家・依子(松隆子)を訪ねることから始まる。依子は百合の元夫の姉であり、姻戚関係は解消されているものの、二人は微妙で曖昧な関係を保っている。同時に、奈義町で恋に落ちた二人の少年が、自分たちの愛を貫ける場所を探し求めている。

深田監督はカンヌでの記者会見で、当初「台湾」は脚本の必須設定ではなかったと明かした。脚本家として、キャラクターが故郷を離れたいと思った時にどこへ向かうべきかを考えた際、ヨーロッパは日本から遠すぎると感じ、馴染み深い「台湾」が現実的な選択肢として浮上したという。

また、劇中に登場する二曲の台湾音楽について、監督は「天黒黒」を石橋静河が歌うアイデアを非常に気に入ったと語った。もう一曲の「路辺開花」は、監督が初めて作詞したもので、本来は告白の詩だったが、映画のエンディング曲として発展させた。「この曲は非常に美しい」と監督は満足げに語った。

音楽を担当した沛沛は、インタビューで「路辺開花」の翻訳プロセスについて語った。台湾の共同プロデューサー呉蕙君が中国語に訳し、その後、謝銘祐が台湾語に翻訳した。音韻や発音の整合性を取るため、鄭宜農や謝銘祐と何度も議論を重ねたという。深田監督は、観客がエンディング曲を最後まで聴けるよう、スタッフにエンドロール中の照明を控えるよう指示するなど、音楽を映画の重要な一部として扱った。

沛沛は、深田監督の過去の作品に見られる「異邦人の侵入」という要素が、本作における「天黒黒」にも反映されていると指摘する。奈義町という閉鎖的な空間において、この異質な歌が新たな意味を持つ。また、過去の冷徹な作風に比べ、「奈義日記」は温かみがあり、登場人物の日常の会話の裏に隠された感情の波を弦楽器で表現したと語った。

よくある質問

日本映画に台湾の歌が使われた理由は?

監督が台湾を身近な場所と感じており、物語の文脈に合致したためです。