【北海道東川町】第42屆「攝影之町」東川獎得主揭曉
北海道東川町公布了第42屆「攝影之町」東川獎的得主。海外作家獎由Maritina Hoogland Ivanow獲得，國內作家獎由伊奈英次獲得。包括頒獎典禮在內的「第42屆東川町國際攝影節」將於8月1日和2日舉行。
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- 📰 發表: 2026年5月1日 09:00
- 🔍 收集: 2026年5月1日 00:31
- 🤖 AI分析完成: 2026年5月1日 03:07（收集後2小時35分鐘）
北海道東川町於5月1日公布了第42屆「攝影之町」東川獎五個獎項的得主。包括頒獎典禮在內的各種攝影相關活動將在8月1日和2日舉行的「第42屆東川町國際攝影節」中進行。
第42屆「攝影之町」東川獎得主：
海外作家獎：Maritina HOOGLAND IVANOW 女士
國內作家獎：伊奈 英次 先生
新人作家獎：林 典子 女士
特別作家獎：中西 敏貴 先生
飛彈野數右衛門獎：田川 基成 先生
海外作家獎
照片：My Matson/Moderna Museet
Maritina HOOGLAND IVANOW 女士 / 目標國家：瑞典王國
獲獎理由：憑藉一系列作品，包括《CIRCULAR WAIT + SATELLITE + SECOND NATURE》（Livraison Books and Art and Theory，2015年）和《Shadow Works, Living the Dream》（Livraison Books，2025年）等。
1973年出生。主要表現方式為攝影、影像和書籍製作，專注於濾光、聲音和圖像的相互作用。早期在紐約、巴黎和倫敦擔任國際攝影師，2002年移居斯德哥爾摩，並持續在此地創作。
她於帕森斯設計學院（巴黎、紐約）（1992-1996年）獲得美術學士學位。隨後，她進入斯德哥爾摩國立藝術、工藝與設計學院（2015-2016年）學習，並完成了皇家藝術學院的碩士後課程（2019-2022年）。
伊瓦諾夫的作品以非線性、聯想性結構為特點，大量運用實驗性探索膠片不透明性和透明性的類比技術。這些方法挑戰了傳統的觀看方式，創造出多層次的視覺體驗，拒絕簡單的解釋。她近期的作品也關注當代社會中不合理的潛流，例如對氣候變化的情感反應以及新技術帶來的社會和空間影響。
她的實踐也反映了對社會結構強大而細膩的回應，其中許多透過地點、個人和次文化的表徵展開。伊瓦諾夫將次文化視為對主流規範的回應，指出社會中缺失的某些東西。
她的作品在國際上廣泛展出，包括柏林的Dorothée Nilsson畫廊、斯德哥爾摩的Kulturhuset和紐約的愛馬仕基金會等。她最近的出版物包括《Early Reading》（2018年）和最新作品《Shadow Works, Living the Dream》（2025年，Livraison Books）。她目前正在製作一部名為《Second Nature》的長篇紀錄片，講述人們在自然中尋求共同生活的故事。
國內作家獎
伊奈 英次 先生
獲獎理由：憑藉攝影展「鎮國之魂—靖國—」（JCII攝影沙龍，2023年）和攝影集《ZONE》（Far East Publishing，2025年）。
1957年出生於愛知縣名古屋市。1977年從中部工業大學工學部工業物理學科退學。1984年畢業於東京綜合寫真專門學校研究科。1984年，他發表了以8x10大型相機精確捕捉東京都市景觀的黑白照片。此後，他以日本各地的駐日美軍基地通訊天線、工業廢棄物、散佈在城市的監視器、天皇陵等為主題，拍攝了城市、環境、軍事、歷史等日本近現代題材。近年來的個展包括佳能畫廊S的「Crystal of Debris『殘渣的結晶』」（2020年），以及荏原畠山美術館的「圈外之眼—伊奈英次的攝影世界」小型回顧展（2026年）。
他曾獲得第4屆攝影之町東川獎新人作家獎（1988年）、利奧波德·戈多夫斯基二世彩色攝影獎（1998年）、相模原攝影獎（2009年）和卡塞爾攝影書獎（2008-09年）。
他的作品被川崎市民博物館、東京國立近代美術館、國際交流基金、東京都寫真美術館、北海道東川町文化畫廊、北海道立釧路藝術館、福岡市美術館、明治神宮、法國國家圖書館、皮博迪埃塞克斯博物館、費城美術館、聖巴巴拉美術館、舊金山現代藝術博物館收藏。
第42屆「攝影之町」東川獎得主：
海外作家獎：Maritina HOOGLAND IVANOW 女士
國內作家獎：伊奈 英次 先生
新人作家獎：林 典子 女士
特別作家獎：中西 敏貴 先生
飛彈野數右衛門獎：田川 基成 先生
海外作家獎
照片：My Matson/Moderna Museet
Maritina HOOGLAND IVANOW 女士 / 目標國家：瑞典王國
獲獎理由：憑藉一系列作品，包括《CIRCULAR WAIT + SATELLITE + SECOND NATURE》（Livraison Books and Art and Theory，2015年）和《Shadow Works, Living the Dream》（Livraison Books，2025年）等。
1973年出生。主要表現方式為攝影、影像和書籍製作，專注於濾光、聲音和圖像的相互作用。早期在紐約、巴黎和倫敦擔任國際攝影師，2002年移居斯德哥爾摩，並持續在此地創作。
她於帕森斯設計學院（巴黎、紐約）（1992-1996年）獲得美術學士學位。隨後，她進入斯德哥爾摩國立藝術、工藝與設計學院（2015-2016年）學習，並完成了皇家藝術學院的碩士後課程（2019-2022年）。
伊瓦諾夫的作品以非線性、聯想性結構為特點，大量運用實驗性探索膠片不透明性和透明性的類比技術。這些方法挑戰了傳統的觀看方式，創造出多層次的視覺體驗，拒絕簡單的解釋。她近期的作品也關注當代社會中不合理的潛流，例如對氣候變化的情感反應以及新技術帶來的社會和空間影響。
她的實踐也反映了對社會結構強大而細膩的回應，其中許多透過地點、個人和次文化的表徵展開。伊瓦諾夫將次文化視為對主流規範的回應，指出社會中缺失的某些東西。
她的作品在國際上廣泛展出，包括柏林的Dorothée Nilsson畫廊、斯德哥爾摩的Kulturhuset和紐約的愛馬仕基金會等。她最近的出版物包括《Early Reading》（2018年）和最新作品《Shadow Works, Living the Dream》（2025年，Livraison Books）。她目前正在製作一部名為《Second Nature》的長篇紀錄片，講述人們在自然中尋求共同生活的故事。
國內作家獎
伊奈 英次 先生
獲獎理由：憑藉攝影展「鎮國之魂—靖國—」（JCII攝影沙龍，2023年）和攝影集《ZONE》（Far East Publishing，2025年）。
1957年出生於愛知縣名古屋市。1977年從中部工業大學工學部工業物理學科退學。1984年畢業於東京綜合寫真專門學校研究科。1984年，他發表了以8x10大型相機精確捕捉東京都市景觀的黑白照片。此後，他以日本各地的駐日美軍基地通訊天線、工業廢棄物、散佈在城市的監視器、天皇陵等為主題，拍攝了城市、環境、軍事、歷史等日本近現代題材。近年來的個展包括佳能畫廊S的「Crystal of Debris『殘渣的結晶』」（2020年），以及荏原畠山美術館的「圈外之眼—伊奈英次的攝影世界」小型回顧展（2026年）。
他曾獲得第4屆攝影之町東川獎新人作家獎（1988年）、利奧波德·戈多夫斯基二世彩色攝影獎（1998年）、相模原攝影獎（2009年）和卡塞爾攝影書獎（2008-09年）。
他的作品被川崎市民博物館、東京國立近代美術館、國際交流基金、東京都寫真美術館、北海道東川町文化畫廊、北海道立釧路藝術館、福岡市美術館、明治神宮、法國國家圖書館、皮博迪埃塞克斯博物館、費城美術館、聖巴巴拉美術館、舊金山現代藝術博物館收藏。