坂東玉三郎（人間國寶・歌舞伎演員）～談話與素踊～ 官方採訪報導出爐！

始於2021年夏季的「坂東玉三郎～談話與素踊～」迎來了第五年。至今已巡迴全國各地場館，演出次數超過40場。儘管這是一場僅包含穿插影像的談話、觀眾提問環節，以及不穿戲服的「素踊（純舞蹈）」的簡約構成，但能讓觀眾充分欣賞玉三郎先生的真實面貌與其藝術造詣，因而廣受好評。這部人氣公演已決定於7月與11月在各地舉行。在開演之際，我們訪問了玉三郎先生對本次公演的想法。

人與人相見的珍貴

這場公演始於疫情影響猶存的2021年7月。當時看著滿座的觀眾席，玉三郎先生表示：「再次感受到了人與人親自在劇場相見的重要性。」迎來第五年，其受歡迎程度與日俱增，在今年2月至3月的巡迴演出中，甚至有場館緊急追加了場次。

「我沒想到會持續這麼久。每次都有這麼多觀眾前來，我非常高興。不過，演出到了40次，也會有重複來看的觀眾，所以我總是煩惱每次該說些什麼才好。我希望能盡量講述不重複的話題。有時也會看現場的氣氛來決定，但我畢竟不是說書人（落語家），所以滿辛苦的（笑）。」

他的話題廣泛，從日常生活到美好的旅行影像，乃至社會議題都有所涉獵。當他幽默地談論每天早上的例行公事，例如洗澡的溫度、味噌湯的配料，以及對食物的細膩心思時，讓人感覺彷彿身在觀眾席，卻與玉三郎先生同坐一桌。

「現在這個時代，表面上我們似乎透過網路和手機連結在一起，但我認為直接與人見面終究是最重要的。我自己也是抱著面對你們每一位的心情在說話。」

在提問環節中，除了分享珍貴的藝術心得外，令人意外的是，人生諮詢的問題也非常多。

「有拒絕上學的人，也有60歲正在煩惱是否該因年紀而辭去工作的人。因為內容很沉重，我會謹慎回答，但我盡量清楚表達自己的想法。總不能因為到了60歲就覺得辭職比較好吧。我希望他們能滿懷期待地活下去，去期待未來會遇見什麼樣的人。雖然現在是一個很難對別人說教的時代，但既然別人來找我商量，我認為就必須認真回答。」

真摯的話語打動了許多觀眾。流露出一種帶著手工溫度的溫暖氛圍，也是這場公演的魅力所在。

「現在有許多充分利用最新科技的舞台表演，但我認為人類應該盡量不依賴那些東西來演出。這樣才能傳達創作者的靈魂。這也是我在創作新歌舞伎時會銘記在心的事。」

他提到去年舉辦服裝展時，將部分原本使用縫紉機製作的衣服，全部改用手工刺繡重新製作了一遍。他露出調皮的神情說：「如果別人覺得『什麼嘛，原來是縫紉機做的』而感到失望，那不是挺糟的嗎」，隨後又堅定地說：「因為我不想做會讓自己感到羞愧的事。」

宛如雨滴聲的地唄舞

以素踊呈現的《殘月》，雖然沒有特別的服裝或化妝，但為了呼應月亮的主題，他準備了白底的和服與帶有露芝紋樣的袴。

「歌舞伎演員本來就應該化妝、穿上戲服和戴上假髮跳舞，所以我一開始也很不安。我擔心觀眾是否在期待看到華麗的場面。因為沒有任何裝飾，會讓人看見我真實的模樣，這有一種與平時不同的困難度。但出乎意料地，觀眾非常享受，這讓我確信以這種形式呈現是可以的。」

他說參與歌舞伎演出時，會提前一個半小時開始化妝等準備工作，逐漸進入角色，那麼素踊時又是如何呢？

「我會在開演前3到5分鐘站在舞台上，我想大概是在那段時間裡讓心境與角色合一的吧。不過說實話，我從年輕時就一直站在舞台上，現在已經不知道自己是什麼時候進入角色的了（笑）。」

當被問到以真實面貌起舞是一種限制還是自由時，他立刻回答：「是自由。這意味著發想變得自由。我認為觀眾的思考也能飛向自由的地方。為此，音樂非常重要。《殘月》是一首格調高雅、充滿清涼感的名曲，詩詞也十分優美。」

這首曲子由峰崎勾當作曲，是為緬懷其門生早逝的女兒而作。看著玉三郎先生在那優美的樂曲中起舞，彷彿浮現出照亮生命無常的月光。讓人不禁想了解那種表現力背後的秘密——。

「我是以一種細細品味和歌的心境來表現的，但因為這是憑感覺的，所以無法用言語表達。不過，我非常珍惜夜晚賞月時所獲得的印象。作為一個『緬懷故人』的說書人，保持客觀性也很重要。」

透過說書人，觀眾席被引領進了無限的宇宙。

「人類是無法無視宇宙而活下去的。」