虎之門「SIGNAL」新篇章開幕，常設作品展『Signs for Future Canaries』5月26日起舉行

由SIGNING株式會社（總公司：東京都港區，代表取締役社長：牧 貴洋，以下簡稱SIGNING）策劃和製作的社會議題畫廊「SIGNAL」，將累積過往的足跡，轉變為捕捉未來徵兆的檔案空間。作為重新啟動的第一步，將舉辦回顧約三年軌跡的常設作品展『Signs for Future Canaries』。

關於『Signs for Future Canaries』 社會議題畫廊「SIGNAL」自開館以來約三年，一直與敏銳捕捉社會深層「徵兆」的表達者們同行。本次展覽『Signs for Future Canaries』，正是SIGNAL新篇章開幕的展覽，它將這些足跡的累積轉化為厚度，蛻變為捕捉未來徵兆的空間。 留存在這個空間中的作品，如今已超越個別的脈絡，透過相互重疊，超越了畫廊的範疇，開始形成一種寧靜的厚度，將歷史的片段連接到未來。每一件展品留下的痕跡，隨著時間的推移形成了多層次的地層，將這個地方從單純的展示空間，轉變為挖掘時代深處、捕捉下一個徵兆的場所。我們或許能在這些多層次表達的連續性中，發現加速的世相肖像、不斷變化的社會輪廓，或是對未來新問題的萌芽。請務必蒞臨參觀本次展覽，它將三年來的足跡結晶化，照亮當下時代，同時將目光投向其後的徵兆。藝術家們如同「礦坑中的金絲雀」，及早預告未見的黑暗彼端，向著未知的未來發出懇切的信號，在這些信號的共鳴之中。

翻新概要 「SIGNAL」將其角色從一次性的展覽空間，擴展為捕捉未來徵兆的檔案空間。本次翻新將逐步導入體驗設計，讓參觀者接觸作品背後的深層脈絡，並帶回對未來的提問。

1. 觀展體驗的藝術檔案化 超越單純的作品展示框架，刷新空間佈置和呈現方式，讓參觀者更深入地體驗常設作品所蘊含的故事和社會意義。整個畫廊將被重新定義為一個藝術檔案。

2. 空間導覽（店內地圖的展開） 導入解讀作品與空間關係的導覽地圖。透過巡遊散佈的「常設作品痕跡」，提供一種將畫廊內部視為地圖探索的全新觀展體驗。

3. 藝術解說員的作品解說 整備解讀作品社會背景的獨特解說內容。以此為基礎，工作人員將為每位參觀者提供貼心的導覽，建立透過對話深化對作品理解的「引導」機制。

4. 數位檔案的擴充（官方網站更新） 刷新官方網站，新設專門針對常設作品的內容。與實體空間的觀展體驗聯動，將能夠在線上更深入地探討每件作品的詳細背景和過往歷程。（*預計2026年夏季更新）

常設展覽藝術家一覽（按收藏、設置順序） 田村琢郎 1989年出生於大阪。2016年畢業於京都藝術大學（舊京都造形藝術大學）後，在名和晃平率領的藝術家團體SANDWICH擔任助理，同時持續創作。受班克斯和名和晃平的影響，田村以俯瞰的角度看待事物，將其從原有脈絡中分離出來呈現。透過這種方式，他重新審視事物的存在方式，並在其中加入強烈的訊息。他曾舉辦個展，包括MAKI Gallery（東京，2021年）的「5W＜1H」和y gion（京都，2018年）的「OUT SIDE」等，並參與了大阪、東京、京都的團體展。此外，他於2019年在星巴克京都巴爾發表了「Sphere asphalt φ1200」，並於2020年在Sequence宮下公園發表了「Lovers#4」。

千賀健史 1982年出生於滋賀。大阪大學畢業。其創作以深入研究為基礎，以概念性的手法呈現肉眼不可見或難以拍攝的主題。獨立策展人後藤由美評價他為「當你想將日本現代社會、文化、歷史問題以視覺敘事方式呈現給世界時，會想到的攝影師之一，其將複雜敘事結構視覺化的能力無人能及」。主要作品包括「THE SUICIDE BOOM」和「HIJACK GENI」。