芭蕾舞劇《阿列科》：夏卡爾的舞台美術在劇場空間中復活 — 在美術館無法體驗的「空間體驗」夏卡爾 —
MoN Takanawa 將舉辦芭蕾舞劇《阿列科》作為其開幕紀念節目。馬克·夏卡爾的舞台美術將透過高解析度LED空間演出重新構建，以當代舞者和導演的全新舞台作品形式呈現。它提供了一種在美術館無法體驗的沉浸式觀劇體驗。
📋 文章處理履歷
- 📰 發表: 2026年5月11日 23:30
- 🔍 收集: 2026年5月11日 15:01
- 🤖 AI分析完成: 2026年5月11日 15:26（收集後24分鐘）
演出：2026年5月29日（週五）- 6月7日（週日）
地點：Box1000（MoN Takanawa: The Museum of Narratives）
2026年3月28日在TAKANAWA GATEWAY CITY開幕的實驗性文化博物館「MoN Takanawa: The Museum of Narratives」（東京都港區／營運：一般財團法人JR東日本文化創造財團，以下簡稱MoN Takanawa），將於2026年5月29日（週五）至6月7日（週日）期間，作為開幕紀念節目上演芭蕾舞劇《阿列科》。本次公演是一部全新的舞台作品，將馬克·夏卡爾於1942年創作的舞台美術作品《阿列科》，透過高解析度LED的空間演出重新構建，並由當代舞者和導演全新呈現。這是一項新的嘗試，旨在將在青森縣立美術館鑑賞的夏卡爾作品，「作為舞台空間來體驗」。
◾️ MoN Takanawa芭蕾舞劇《阿列科》公演的亮點
1. 在劇場空間中體驗夏卡爾的舞台美術
夏卡爾創作的舞台美術作品《阿列科》（1942年製作，約9公尺 x 15公尺），透過高解析度LED重新構建。這創造了一種與繪畫鑑賞不同的沉浸式舞台體驗。這是在MoN Takanawa才能體驗到的獨特觀劇嘗試。
2. 作為原始舞台背景，隨故事變化
《阿列科》是作為四幕構成的舞台背景而創作的，每幕都有其背景。本次公演透過數位技術，將按照原始目的，每幕背景都會變化，使故事與舞台相互聯動。
3. 由新銳編舞家寶滿直也帶來的新編排
曾於2024年負責青森縣立美術館版芭蕾舞劇《阿列科》的編舞家寶滿直也，將為本次公演創作全新的編排和舞蹈。
4. 國內外舞者同台競技
來自烏克蘭的國際舞者奧列克桑德爾·特魯什，以及備受矚目的年輕舞者大川航矢將共同擔任主演。
5. 美術館與劇院合作實現
在青森縣立美術館的協助下，該專案作為一個橫跨美術館藏品、舞台藝術和數位技術的專案而實現。這也是對美術館藏品新利用方式的嘗試。
6. 美術館與劇院合作實現 (原文重複標題，內容不同)
芭蕾舞劇《阿列科》於1942年在美國構思發起，由俄羅斯人製作，並在墨西哥首演。經過漫長的歲月，2026年將由日本人帶來全新的《阿列科》。
◾️ MoN Takanawa芭蕾舞劇《阿列科》公演的亮點 (原文重複標題)
芭蕾舞劇《阿列科》是根據俄羅斯文學巨匠亞歷山大·普希金的詩歌《吉普賽人》（1827年）改編的故事。
1942年首演時，俄羅斯代表性音樂家柴可夫斯基將其A小調鋼琴三重奏曲改編為管弦樂曲，同為俄羅斯出身的舞者列昂尼德·馬辛負責編舞，馬克·夏卡爾繪製了背景畫。
目前，夏卡爾的背景畫作為藝術作品在青森縣立美術館阿列科廳展出，2024年11月，由寶滿直也新編排的青森縣立美術館版芭蕾舞劇《阿列科》上演。
<故事>
厭倦了文明社會的俄羅斯青年貴族阿列科，為了追求自由加入了羅姆人（吉普賽人）的隊伍，並在那裡與首領的女兒澤姆菲拉墜入愛河。然而不久，自由奔放的澤姆菲拉愛上了另一位吉普賽青年。阿列科得知後，怒不可遏，刺死了澤姆菲拉和她的情人，這是一場因嫉妒和佔有慾而引發的悲劇。這部作品蘊含著自由與佔有、文明與自然、愛與支配等普遍主題，至今仍受到高度評價。
◾️ 在MoN Takanawa上演《阿列科》的意義
什麼是MoN Takanawa？
MoN Takanawa: The Museum of Narratives 以「將文化傳承至百年之後」為使命，融合多元文化領域與科技，創造新的敘事。
日本的文化可以說是一種狀況，即藝術各領域——古典表演藝術、當代舞蹈、傳統美術、現代美術、漫畫、動畫等——的粉絲各自專精，呈現分裂狀態。MoN Takanawa認為，將這些連結起來，創造更多選擇，才是文化的豐富性。
為何在MoN Takanawa上演芭蕾舞劇《阿列科》？
這是一項嘗試，旨在將青森縣立美術館的公演進化，並以MoN Takanawa獨有的方式，將古典夏卡爾的舞台背景《阿列科》與當代編舞、舞者和技術相結合，以全新的形式呈現芭蕾舞劇《阿列科》。
舞台背景畫《阿列科》原本由四幅背景畫組成，每幕都會變化。青森縣
地點：Box1000（MoN Takanawa: The Museum of Narratives）
2026年3月28日在TAKANAWA GATEWAY CITY開幕的實驗性文化博物館「MoN Takanawa: The Museum of Narratives」（東京都港區／營運：一般財團法人JR東日本文化創造財團，以下簡稱MoN Takanawa），將於2026年5月29日（週五）至6月7日（週日）期間，作為開幕紀念節目上演芭蕾舞劇《阿列科》。本次公演是一部全新的舞台作品，將馬克·夏卡爾於1942年創作的舞台美術作品《阿列科》，透過高解析度LED的空間演出重新構建，並由當代舞者和導演全新呈現。這是一項新的嘗試，旨在將在青森縣立美術館鑑賞的夏卡爾作品，「作為舞台空間來體驗」。
◾️ MoN Takanawa芭蕾舞劇《阿列科》公演的亮點
1. 在劇場空間中體驗夏卡爾的舞台美術
夏卡爾創作的舞台美術作品《阿列科》（1942年製作，約9公尺 x 15公尺），透過高解析度LED重新構建。這創造了一種與繪畫鑑賞不同的沉浸式舞台體驗。這是在MoN Takanawa才能體驗到的獨特觀劇嘗試。
2. 作為原始舞台背景，隨故事變化
《阿列科》是作為四幕構成的舞台背景而創作的，每幕都有其背景。本次公演透過數位技術，將按照原始目的，每幕背景都會變化，使故事與舞台相互聯動。
3. 由新銳編舞家寶滿直也帶來的新編排
曾於2024年負責青森縣立美術館版芭蕾舞劇《阿列科》的編舞家寶滿直也，將為本次公演創作全新的編排和舞蹈。
4. 國內外舞者同台競技
來自烏克蘭的國際舞者奧列克桑德爾·特魯什，以及備受矚目的年輕舞者大川航矢將共同擔任主演。
5. 美術館與劇院合作實現
在青森縣立美術館的協助下，該專案作為一個橫跨美術館藏品、舞台藝術和數位技術的專案而實現。這也是對美術館藏品新利用方式的嘗試。
6. 美術館與劇院合作實現 (原文重複標題，內容不同)
芭蕾舞劇《阿列科》於1942年在美國構思發起，由俄羅斯人製作，並在墨西哥首演。經過漫長的歲月，2026年將由日本人帶來全新的《阿列科》。
◾️ MoN Takanawa芭蕾舞劇《阿列科》公演的亮點 (原文重複標題)
芭蕾舞劇《阿列科》是根據俄羅斯文學巨匠亞歷山大·普希金的詩歌《吉普賽人》（1827年）改編的故事。
1942年首演時，俄羅斯代表性音樂家柴可夫斯基將其A小調鋼琴三重奏曲改編為管弦樂曲，同為俄羅斯出身的舞者列昂尼德·馬辛負責編舞，馬克·夏卡爾繪製了背景畫。
目前，夏卡爾的背景畫作為藝術作品在青森縣立美術館阿列科廳展出，2024年11月，由寶滿直也新編排的青森縣立美術館版芭蕾舞劇《阿列科》上演。
<故事>
厭倦了文明社會的俄羅斯青年貴族阿列科，為了追求自由加入了羅姆人（吉普賽人）的隊伍，並在那裡與首領的女兒澤姆菲拉墜入愛河。然而不久，自由奔放的澤姆菲拉愛上了另一位吉普賽青年。阿列科得知後，怒不可遏，刺死了澤姆菲拉和她的情人，這是一場因嫉妒和佔有慾而引發的悲劇。這部作品蘊含著自由與佔有、文明與自然、愛與支配等普遍主題，至今仍受到高度評價。
◾️ 在MoN Takanawa上演《阿列科》的意義
什麼是MoN Takanawa？
MoN Takanawa: The Museum of Narratives 以「將文化傳承至百年之後」為使命，融合多元文化領域與科技，創造新的敘事。
日本的文化可以說是一種狀況，即藝術各領域——古典表演藝術、當代舞蹈、傳統美術、現代美術、漫畫、動畫等——的粉絲各自專精，呈現分裂狀態。MoN Takanawa認為，將這些連結起來，創造更多選擇，才是文化的豐富性。
為何在MoN Takanawa上演芭蕾舞劇《阿列科》？
這是一項嘗試，旨在將青森縣立美術館的公演進化，並以MoN Takanawa獨有的方式，將古典夏卡爾的舞台背景《阿列科》與當代編舞、舞者和技術相結合，以全新的形式呈現芭蕾舞劇《阿列科》。
舞台背景畫《阿列科》原本由四幅背景畫組成，每幕都會變化。青森縣