發表29件以花束為主題的新作。奧田雄太個展「With Gratitude」正在Gallery & Bakery Tokyo 8分展出中
The Chain Museum在Gallery & Bakery Tokyo 8分舉辦藝術家奧田雄太的個展「With Gratitude」，展期為2026年4月11日至5月12日。展出29件以花束為主題的繪畫新作。
📋 文章處理履歷
- 📰 發表: 2026年4月15日 00:20
- 🔍 收集: 2026年4月14日 16:01
- 🤖 AI分析完成: 2026年4月19日 15:40（收集後119小時38分鐘）
Photo by Ryo Yoshiya
The Chain Museum股份有限公司（總部：東京都澀谷區，代表董事：遠山正道，以下簡稱「The Chain Museum」），於位於京橋的藝術畫廊兼烘焙咖啡廳「Gallery & Bakery Tokyo 8分」，舉辦藝術家奧田雄太的新作個展「With Gratitude」，展期為2026年4月11日（六）至2026年5月12日（二）。
※本展覽的展出作品可透過ArtSticker進行購買。
作品與展覽詳情請點此
展覽概述
在結合了藝術畫廊與烘焙咖啡廳的「Gallery & Bakery Tokyo 8分」舉辦的第17次展覽中，將從2026年4月11日（六）起舉辦藝術家奧田雄太的新作個展「With Gratitude」。
奧田雄太於1987年出生於愛知縣。在日本與英國學習服裝設計後，曾擔任設計師，並於2016年轉向成為藝術家。此後，他積極參與國內外個展與聯展，不斷創作與發表作品。近年來，他主要專注於融入顏料流動與重疊等「偶然性」的花卉系列創作。以強烈的筆觸帶動顏料，並在同一畫面上用鋼筆勾勒出細膩的線條，這種表現手法成為奧田作品的一大魅力。
此外，作為本次展覽場地的TODA BUILDING也有一段淵源。在建築施工時設置的臨時圍籬上，曾大幅印有奧田的作品，讓許多路人有機會看見。這次的展覽，可以說是一個將開業前與建設過程中的牽絆再次重新連結的場所。
本展覽以「With Gratitude」系列為中心，展出以花束為主題的繪畫作品。在充滿春意的氛圍中，鮮豔且水潤的花束作品將在會場營造出華麗的展示空間。敬請把握此次機會親臨會場參觀。
Photo by Ryo Yoshiya
Photo by Ryo Yoshiya
展覽聲明
本次展覽《With Gratitude》，是我在疫情這種社會緊張與不確定性中，所創作的系列作品。
這是一個生活前提產生巨大動搖，被視為「理所當然」的行為與人際關係突然消失的時代。
在這種情況下，我比以往任何時候都更加意識到自己情緒與行為的變化。
即使在焦慮和限制持續的情況下，
只要有意識地對「現在已經能做到的事」表達感謝，
內在的態度就會轉向積極，而這種變化也會波及到行動和結果。我將這種心理變化作為自己的親身經歷感受著。本系列作品即是試圖將此種內在過程視覺化的嘗試。
同時，我也面臨了「身為藝術家，現在該畫些什麼」的疑問。
與其直接描寫社會事件，
不如將在混亂時代支撐我自己的「意識狀態」本身作為主題，
這或許才能成為具有當代性的表現。
抱持著這樣的想法，我創作了這部作品。
作為繪畫主題的花朵，
從我童年起，就作為向他人傳達感謝與思念的象徵，一直存在於我心中。
我希望色彩豐富的花朵，不是用來強加情感或用言語解釋，而是能為觀賞者帶來寧靜的留白與感官上的肯定。
我透過這個系列所追求的，並不是改變現狀本身。
而是要呈現：對於如何接受現狀的意識轉變，將如何影響個人的行為與未來。
我將《With Gratitude》視為一種韌性的表現，從極度私密和內在的感恩感覺出發，靜靜地向生活在同一時代的他人敞開。
我衷心感謝能夠在這個絕佳的場地發表我的作品，
並能分享這個由傑出藝術家們聯繫起來的空間。
此外，在TODA BUILDING建設期間，臨時圍籬上印製了我的作品...
The Chain Museum股份有限公司（總部：東京都澀谷區，代表董事：遠山正道，以下簡稱「The Chain Museum」），於位於京橋的藝術畫廊兼烘焙咖啡廳「Gallery & Bakery Tokyo 8分」，舉辦藝術家奧田雄太的新作個展「With Gratitude」，展期為2026年4月11日（六）至2026年5月12日（二）。
※本展覽的展出作品可透過ArtSticker進行購買。
作品與展覽詳情請點此
展覽概述
在結合了藝術畫廊與烘焙咖啡廳的「Gallery & Bakery Tokyo 8分」舉辦的第17次展覽中，將從2026年4月11日（六）起舉辦藝術家奧田雄太的新作個展「With Gratitude」。
奧田雄太於1987年出生於愛知縣。在日本與英國學習服裝設計後，曾擔任設計師，並於2016年轉向成為藝術家。此後，他積極參與國內外個展與聯展，不斷創作與發表作品。近年來，他主要專注於融入顏料流動與重疊等「偶然性」的花卉系列創作。以強烈的筆觸帶動顏料，並在同一畫面上用鋼筆勾勒出細膩的線條，這種表現手法成為奧田作品的一大魅力。
此外，作為本次展覽場地的TODA BUILDING也有一段淵源。在建築施工時設置的臨時圍籬上，曾大幅印有奧田的作品，讓許多路人有機會看見。這次的展覽，可以說是一個將開業前與建設過程中的牽絆再次重新連結的場所。
本展覽以「With Gratitude」系列為中心，展出以花束為主題的繪畫作品。在充滿春意的氛圍中，鮮豔且水潤的花束作品將在會場營造出華麗的展示空間。敬請把握此次機會親臨會場參觀。
Photo by Ryo Yoshiya
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展覽聲明
本次展覽《With Gratitude》，是我在疫情這種社會緊張與不確定性中，所創作的系列作品。
這是一個生活前提產生巨大動搖，被視為「理所當然」的行為與人際關係突然消失的時代。
在這種情況下，我比以往任何時候都更加意識到自己情緒與行為的變化。
即使在焦慮和限制持續的情況下，
只要有意識地對「現在已經能做到的事」表達感謝，
內在的態度就會轉向積極，而這種變化也會波及到行動和結果。我將這種心理變化作為自己的親身經歷感受著。本系列作品即是試圖將此種內在過程視覺化的嘗試。
同時，我也面臨了「身為藝術家，現在該畫些什麼」的疑問。
與其直接描寫社會事件，
不如將在混亂時代支撐我自己的「意識狀態」本身作為主題，
這或許才能成為具有當代性的表現。
抱持著這樣的想法，我創作了這部作品。
作為繪畫主題的花朵，
從我童年起，就作為向他人傳達感謝與思念的象徵，一直存在於我心中。
我希望色彩豐富的花朵，不是用來強加情感或用言語解釋，而是能為觀賞者帶來寧靜的留白與感官上的肯定。
我透過這個系列所追求的，並不是改變現狀本身。
而是要呈現：對於如何接受現狀的意識轉變，將如何影響個人的行為與未來。
我將《With Gratitude》視為一種韌性的表現，從極度私密和內在的感恩感覺出發，靜靜地向生活在同一時代的他人敞開。
我衷心感謝能夠在這個絕佳的場地發表我的作品，
並能分享這個由傑出藝術家們聯繫起來的空間。
此外，在TODA BUILDING建設期間，臨時圍籬上印製了我的作品...