【藝術】繪畫即生活：FACE展 2025 大獎畫家齋藤大個展訪談

齋藤大《インマイライフ》（在我生活中）H1,940×W1,620mm/油畫、畫布　©︎齋藤大

在照護現場直面生命的生與死，回到家後則面對畫布。這就是25歲畫家齋藤大的日常生活。在瀰漫著油畫顏料獨特氣味的房間裡，他靜靜地將自己認為美好的日常印象定格在畫布上。今年春天研究所畢業，投身社會後，他同時過著藝術家與照護人員的雙重生活，並持續以「活著」為主題進行創作。我們訪問了他與繪畫邂逅的經過、美大時期的經歷以及創作主題等內容。

【本文重點】
- 齋藤大個人簡歷
- 與繪畫的邂逅
- 繞路而行所獲得的自我表達
- 以「活著」為創作核心
- 「照護人員與藝術家」雙重職涯
- 個展舉辦資訊

■ 藝術家簡歷
齋藤大 (Saito Dai)
2001年生於宮城縣白石市。
畢業於東北藝術工科大學美術科油畫系，後進入該校研究所。2026年3月修畢東北藝術工科大學研究所藝術文化專攻繪畫研究領域。主要獲獎經歷包括2024年「Idemitsu Art Award 2024」入選、2024年「FACE展 2025」大獎。以「活著」為主題，描繪「人物與風景融合」的畫面。2026年6月27日將於家鄉宮城縣仙台市的 GALLERY A8T 舉辦個展「描く 〜Life Goes On〜」。

不僅是「畫」，更像是「製作」的感覺
我從小就喜歡繪畫。模仿遊戲角色、動物、昆蟲和恐龍，還會製作圖鑑筆記。現在回想起來，當時並非藝術意識，而是對觀察並「重現」對象物感到興趣。

高中時期首次接觸油畫技法時，覺得「就是這個了」。油畫乾得慢的特點對我很有吸引力，就像揉捏黏土一樣，可以反覆修改直到滿意為止。坦白說，我對水彩那種細膩表現並不擅長，但油畫的粗獷感很適合我。這感覺更接近「製作」而非「描繪」。

在美大探索自我表達的時光
進大學後經過三年的嘗試錯誤，最終達到了「珍惜現有事物」這種矛盾的答案。重拾小時候就開始的「臨摹」與「風景畫」，最終發現那才是原點。大學部時期對我來說是一段繞路的時光，但回首過去，正是這個過程讓我了解自己。進入研究所是為了更深入挖掘畢業製作中發現的可能性。面對風景畫時，我的方向感豁然開朗。身處現代社會，活著的實感似乎越來越淡薄，我要求自己透過創作找回這種真實。透過在深山露營接觸自然，讓我深刻感受到「活著」並非與自然隔絕，而是存在於循環之中。我試圖將這種感受透過修了展的作品呈現出來。