在日常空間遇見藝術「KOBE SUBWAY MUSEUM」第4回展示「各種各樣的色彩展 —從KOBE開始的藝術」即將舉辦！
將神戶地鐵車站化為藝術空間的「KOBE SUBWAY MUSEUM」第4回企劃將於2026年4月23日至6月7日舉行，展出5位藝術家作品，並可透過QR碼購買以支持創作者。
📋 文章處理履歷
- 📰 發表: 2026年4月24日 00:00
- 🔍 收集: 2026年4月23日 15:31
- 🤖 AI分析完成: 2026年4月23日 16:23（收集後51分鐘）
〈焦點特色〉
・在車站這個日常空間中遇見藝術的企劃，2026年度正式啟動！
・這次是由以在神戶的相遇為契機而大放異彩的藝術家們所帶來的豐富展覽「各種各樣的色彩展（いろ・いろ展） —從KOBE開始的藝術」
・掃描設置於車站的二維碼（QR碼），購買作品即可支持藝術家的創作活動！
地下鐵・海岸線的車站內將化身為鮮豔的藝術空間！
藝術家支援計畫「KOBE SUBWAY MUSEUM」將於2026年4月23日（星期四）至6月7日（星期日）期間，舉辦「各種各樣的色彩展 —從KOBE開始的藝術」。
「各種各樣的色彩展 —從KOBE開始的藝術」主視覺
本企劃是由一群以神戶舉辦的公開徵件展入選為契機，進而拓展活動範圍的藝術家們所帶來的展覽。
以在神戶的相遇為起點邁開步伐的藝術家們，將從「起始之街・KOBE」傳遞出嶄新的表現形式。
繪畫、立體藝術等各種表現形式交錯的「各種各樣的色彩展—從KOBE開始的藝術」。
透過在地下鐵車站內部這種日常空間展開作品，向眾多民眾介紹藝術家們目前多元的「色彩（表現形式）」。
各自的色彩，各自的故事。
豐富多彩的作品，將點綴地下鐵海岸線的車站空間。
展出車站與參與藝術家
| 三宮・花時計前站
橋本百合香（Hashimoto Yurika）
1998年出生於廣島縣，現居京都府。
2024年 京都藝術大學大學院碩士班美術工藝領域日本畫專業 結業
「三菱商事Art Gate Program」2022年度獎學金獲獎學生。
《凝視山脈 2》 2025年 / 白堊底混合媒材 / 45.5×38cm
| 舊居留地・大丸前站
角田圭史（Tsunoda Yoshifumi）
1986年出生於群馬縣，現居大阪府。
2005年 畢業於群馬縣立高崎高等學校
2008年 武藏野美術大學造形學部建築學科 肄業
2017年 畢業於大阪藝術大學藝術學部美術學科油畫組
2019年 多摩美術大學大學院美術研究科碩士班繪畫專攻油畫研究領域 結業
《天地 #26-4》 2026年 / 壓克力、畫布 / 72.7×60.6cm
| 海港園地站（Harborland）
國久真有（Kunihisa Mayu）
出生於大阪。主要活躍於關西地區。
曾就讀於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院，神戶藝術工科大學大學院藝術工學研究科博士班滿期退學。
2019年獲「第22屆岡本太郎現代藝術賞」特別賞，2022年獲「Sakuya Konohana賞（美術部門）」。曾多次參與國內外的個展與聯展。
《EMPTY DESERT Ⅱ-2》 2023年 / 壓克力、畫布 / 100×100cm ※參考圖片
| 中央市場前站
Junsei Oh（王 鈞生）
1992年出生於中國山東省濟南市。10歲時隨家人移居東京。畢業於立命館大學經濟學部後，於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院（UAL）學習純藝術與服裝設計。
漂浮在中國、日本及英國各地所接觸的文化中，他將「身分認同的不確定性」具象化。
經歷了在西班牙巴黎世家博物館的展出等，目前以東京為活動據點。
《Viola》 2024年 / 混合媒材 / 41×31×13cm
| 新長田站
高田雄平（Takada Yuhei）
1983年出生，兵庫縣尼崎市人。師承嶋本昭三。
Gallery Amata負責人、windfall gallery藝術總監、神戶北野美術館藝術總監、NPO法人藝法 理事、現代藝術AU會員。
以「化廢材之負為作品之正」為主題，利用廢棄物創作。
主要使用報紙進行創作，其創作原點在於自幼未曾改變的好奇心、帶給觀眾驚喜的渴望，以及想做前人未做過的有趣事物的決心。
《昇龍寶言》 2023年 / 報紙、鐵絲、鋁混合樹脂 / 18×22×13cm
「KOBE SUBWAY MUSEUM」是一個能觀賞並購買作品的計畫。可從車站支持藝術家的行動。
三宮・花時計前站的展示實景
「KOBE SUBWAY MUSEUM」是活用設置在神戶市營地下鐵海岸線車站內的展示櫃，以藝術作品點綴車站，並以展示、銷售與神戶及兵庫有淵源的藝術家或年輕藝術家作品為主的計畫。
將車站這個日常空間作為支持年輕藝術家發表與挑戰的舞台，讓民眾在日常中能輕鬆...
・在車站這個日常空間中遇見藝術的企劃，2026年度正式啟動！
・這次是由以在神戶的相遇為契機而大放異彩的藝術家們所帶來的豐富展覽「各種各樣的色彩展（いろ・いろ展） —從KOBE開始的藝術」
・掃描設置於車站的二維碼（QR碼），購買作品即可支持藝術家的創作活動！
地下鐵・海岸線的車站內將化身為鮮豔的藝術空間！
藝術家支援計畫「KOBE SUBWAY MUSEUM」將於2026年4月23日（星期四）至6月7日（星期日）期間，舉辦「各種各樣的色彩展 —從KOBE開始的藝術」。
「各種各樣的色彩展 —從KOBE開始的藝術」主視覺
本企劃是由一群以神戶舉辦的公開徵件展入選為契機，進而拓展活動範圍的藝術家們所帶來的展覽。
以在神戶的相遇為起點邁開步伐的藝術家們，將從「起始之街・KOBE」傳遞出嶄新的表現形式。
繪畫、立體藝術等各種表現形式交錯的「各種各樣的色彩展—從KOBE開始的藝術」。
透過在地下鐵車站內部這種日常空間展開作品，向眾多民眾介紹藝術家們目前多元的「色彩（表現形式）」。
各自的色彩，各自的故事。
豐富多彩的作品，將點綴地下鐵海岸線的車站空間。
展出車站與參與藝術家
| 三宮・花時計前站
橋本百合香（Hashimoto Yurika）
1998年出生於廣島縣，現居京都府。
2024年 京都藝術大學大學院碩士班美術工藝領域日本畫專業 結業
「三菱商事Art Gate Program」2022年度獎學金獲獎學生。
《凝視山脈 2》 2025年 / 白堊底混合媒材 / 45.5×38cm
| 舊居留地・大丸前站
角田圭史（Tsunoda Yoshifumi）
1986年出生於群馬縣，現居大阪府。
2005年 畢業於群馬縣立高崎高等學校
2008年 武藏野美術大學造形學部建築學科 肄業
2017年 畢業於大阪藝術大學藝術學部美術學科油畫組
2019年 多摩美術大學大學院美術研究科碩士班繪畫專攻油畫研究領域 結業
《天地 #26-4》 2026年 / 壓克力、畫布 / 72.7×60.6cm
| 海港園地站（Harborland）
國久真有（Kunihisa Mayu）
出生於大阪。主要活躍於關西地區。
曾就讀於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院，神戶藝術工科大學大學院藝術工學研究科博士班滿期退學。
2019年獲「第22屆岡本太郎現代藝術賞」特別賞，2022年獲「Sakuya Konohana賞（美術部門）」。曾多次參與國內外的個展與聯展。
《EMPTY DESERT Ⅱ-2》 2023年 / 壓克力、畫布 / 100×100cm ※參考圖片
| 中央市場前站
Junsei Oh（王 鈞生）
1992年出生於中國山東省濟南市。10歲時隨家人移居東京。畢業於立命館大學經濟學部後，於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院（UAL）學習純藝術與服裝設計。
漂浮在中國、日本及英國各地所接觸的文化中，他將「身分認同的不確定性」具象化。
經歷了在西班牙巴黎世家博物館的展出等，目前以東京為活動據點。
《Viola》 2024年 / 混合媒材 / 41×31×13cm
| 新長田站
高田雄平（Takada Yuhei）
1983年出生，兵庫縣尼崎市人。師承嶋本昭三。
Gallery Amata負責人、windfall gallery藝術總監、神戶北野美術館藝術總監、NPO法人藝法 理事、現代藝術AU會員。
以「化廢材之負為作品之正」為主題，利用廢棄物創作。
主要使用報紙進行創作，其創作原點在於自幼未曾改變的好奇心、帶給觀眾驚喜的渴望，以及想做前人未做過的有趣事物的決心。
《昇龍寶言》 2023年 / 報紙、鐵絲、鋁混合樹脂 / 18×22×13cm
「KOBE SUBWAY MUSEUM」是一個能觀賞並購買作品的計畫。可從車站支持藝術家的行動。
三宮・花時計前站的展示實景
「KOBE SUBWAY MUSEUM」是活用設置在神戶市營地下鐵海岸線車站內的展示櫃，以藝術作品點綴車站，並以展示、銷售與神戶及兵庫有淵源的藝術家或年輕藝術家作品為主的計畫。
將車站這個日常空間作為支持年輕藝術家發表與挑戰的舞台，讓民眾在日常中能輕鬆...